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Catalogue des films

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L'honneur du dragon

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Âge légal

14 ans

Âge suggéré

14 ans

Éléments pris en compte pour l'établissement des âges

Indications

DélassementIndique que l'objectif principal visé par les auteurs du film est de divertir et d'offrir un spectacle plutôt délassant., divertissement
Intérêt culturel ou thématiquePermet de rendre compte de l'apport que peut avoir un film dans le domaine de la culture.

Sont englobés sous cette étiquette :
• l'initiation à la culture en général (éléments historiques, artistiques, littéraires, sociologiques, ...)
• la découverte de cultures particulières (mode de vie dans un pays ou une région en particulier, us et coutumes, religions, milieux sociaux, ...)
• l'exploration et l'approfondissement de thèmes particulièrement intéressants
• l'initiation à la musique, à la peinture, à la danse, à la littérature ou à toute autre forme d'art
• l'initiation à l'art cinématographique (histoire, technique et esthétique du cinéma)
• l'initiation à l'esthétisme
• etc.

Contre-indications

Approche de la sexualiteEn soit, une image qui présente à l'écran des relations amoureuses ou sexuelles ne pose pas forcément problème.

Plusieurs autres questions sont toujours prises en considération :
1. Quelle représentation de l'acte amoureux quel qu'il soit est-elle transmise au public ? Quelle idéologie (quelle idée de l'amour) véhicule-t-elle ou ne véhicule-t-elle pas ? Le restitue-t-elle avec toutes ses composantes ou seulement sa composante physique ? En déforme-t-elle le sens ? (machisme, arrogance, dérision, banalisation, violence)
2. Quels messages verbaux ou non verbaux soulignent ou accentuent l'ambiance recherchée par le réalisateur ?

Selon le traitement des questions ci-dessus, le message reçu sera plus ou moins sain, acceptable ou, bien sûr, digne d'intérêt.
Identification, exemplarité négative, fascinationChez le jeune spectateur, l'identification à ses pairs ou à l'adulte est permanente. Chaque personnage interprété dans un film peut donc provoquer ce processus d'identification, soit comme exemple constructif, soit comme exemple négatif.

Il n'est pas rare qu'un cinéaste montre des comportements discutables, voire condamnables. En général, son objectif n'est pas de pousser le spectateur à les reproduire. Son intention est même parfois, au contraire, de dénoncer ces agissements. Le plus souvent, il s'agit d'éléments nécessaires pour le bon déroulement du récit ou pour caractériser un personnage.

Dans ces cas-là, il est donc nécessaire que le jeune spectateur ait acquis une certaine maturité et se soit déjà fixé un certain nombre de valeurs pour pouvoir prendre du recul par rapport à ce qui est montré.
Plan physiologiqueCe critère prend en compte les effets physiques qu'un film peut avoir, sur les très jeunes spectateurs en particulier.

Il peut s'agir :
• de la durée du film (un film de plus de deux heures est difficile à supporter pour un petit enfant; en s'ennuyant, il risque en outre de déranger les autres spectateurs)
• de la puissance de la bande sonore
• d'un montage très rapide ou percutant
• de nombreux effets stroboscopiques
• etc.
ViolenceLa définition de ce qui est violent et de ce qui ne l'est pas diffère d'un individu à l'autre, d'une culture à l'autre. Cette notion de violence est l'un des critères les plus subjectifs dont les commissions doivent tenir compte. Le seuil de l'insupportable dans ce domaine se situe évidemment à des degrés variables d'une personne à l'autre. Même la définition de ce qui est ou non violent change beaucoup pour chacun d'entre nous : d'aucuns considéreront qu'un coup de poing est déjà très violent, pour d'autres il faudra des hectolitres de sang pour commencer à utiliser ce terme.

La violence prend en outre des formes très diverses :
• elle peut être physique, morale, verbale, ...
• elle peut être visible ou suggérée

L'impact sur le spectateur d'un acte de violence dépendra également de plusieurs facteurs.

Les commissions prennent en considération ces différents facteurs, mais partent du principe que notre société réprouve l'usage de la violence. Elles analysent aussi la violence sur deux plans distincts : l'effet choquant que peuvent avoir des images de violence et l'effet incitatif qui peut s'en dégager.

Fiche du film

Titre original

Tom yum goong

Année

2005

Pays d'origine

Thaïlande

Réalisateur(s)

Prachya Pinkaew

Distribution

Pathé Distribution

Durée

109 min.

Acteurs

Tony Jaa, Petchtai Wongkamlao, Xing Jing

Genre

Arts martiaux

Résumé succinct

Kham a grandit en Thaïlande, avec son père et les éléphants de celui-ci. Il a été éduqué et entraîné pour être un “garde-patte”, à savoir un farouche guerrier qui, dans les batailles, est chargé de protéger les éléphants de guerre et plus particulièrement leurs parties les plus vulnérables, les pattes. Entre “garde-patte” et pachydermes, c’est aussi une profonde amitié qui se tisse. Ainsi, lorsque des contrebandiers dérobent ses éléphants pour les emmener en Australie, Kham se lance immédiatement dans une implacable opération de recherche.

Synthèse

Bien qu’esthétisée et peu réaliste, la violence inhérente aux films d’arts martiaux est ici omniprésente et particulièrement brutale (les coups pleuvent, les membres sont brisés, les corps entaillés, etc.). La virtuosité acrobatique en boxe thaï du personnage principal crée donc naturellement une forme de fascination pour les situations de combats. Quelques courtes scènes montrent la prostitution dans les milieux interlopes de Sydney et on peut relever une vision plutôt caricaturale du sud-est asiatique. En outre, la bande-son est percutante et l’ambiance générale plutôt agressive. Les amateurs du genre trouveront toutefois certainement dans ces spectaculaires scènes de chorégraphie martiales un grand intérêt esthétique et un bon délassement.

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